Hai nhà thiết kế tại Manchester cho rằng bộ nhận diện mới của Bảo tàng London có nhiều điểm tương đồng đáng kể với sản phẩm “Coo Pigeon” của họ, làm dấy lên tranh luận về minh bạch và ghi nhận trong ngành sáng tạo.
Một cặp nhà thiết kế tại Manchester đang kêu gọi tăng cường tính minh bạch trong ngành công nghiệp sáng tạo, sau khi cho rằng dự án tái định vị thương hiệu quy mô lớn của Bảo tàng London do Uncommon Creative Studio thực hiện có nhiều điểm tương đồng đáng kể với thiết kế “Coo Pigeon” của họ.
May Wild Studio, với sự hỗ trợ của tổ chức Anti Copying in Design (ACID), cho biết sự tương đồng này lần đầu được phát hiện vào mùa hè năm 2024. Nhiều giám tuyển và chuyên gia sáng tạo quen thuộc với tác phẩm của họ đã liên hệ, cho rằng chính cặp đôi này tham gia thực hiện bộ nhận diện mới cho bảo tàng.
May Wild Studio là một mô hình nghệ thuật xã hội quy mô gia đình, tập trung vào giáo dục nghệ thuật và các dự án cộng đồng. Michael là giảng viên mỹ thuật tại Rochdale, còn Rebecca là nghệ sĩ, nhà thiết kế và nhà giáo dục. Hai người cùng tổ chức các workshop nghệ thuật, thủ công cho cộng đồng và trường học tại Greater Manchester và Yorkshire.
Bảo tàng London mới, trước đây là Museum of London, dự kiến khai trương tại West Smithfield vào cuối năm 2026. Bộ nhận diện thương hiệu mới do Uncommon Creative Studio thực hiện, đơn vị này khẳng định thiết kế được phát triển độc lập
Trên website chính thức, một bài blog tháng 6/2024 của bảo tàng có đoạn: “Hình ảnh chim bồ câu và vệt phân thể hiện một không gian lịch sử với nhiều đối cực, nơi cái thô ráp và lấp lánh cùng tồn tại qua hàng thiên niên kỷ.”
Nội dung này được cho là tương đồng với bài viết năm 2018 của May Wild Studio về “Coo Pigeon”, trong đó mô tả hình tượng chim bồ câu như biểu tượng của những mặt đối lập trong đô thị, vừa bị xem là loài gây phiền toái, vừa mang giá trị riêng, thậm chí cả “vệt phân vàng may mắn”.
Sau khi liên hệ riêng với bảo tàng và Uncommon Creative Studio, hai nghệ sĩ cho biết vào tháng 5/2025, phía Uncommon đã từ chối ghi nhận sự liên quan giữa hai thiết kế.
Trong tuyên bố chung, họ chia sẻ đã dành hơn một thập kỷ phát triển “Coo Pigeon”, ghi lại toàn bộ quá trình sáng tạo và gắn kết với câu chuyện cộng đồng. Việc hình ảnh tương tự được quảng bá rộng rãi mà không có sự ghi nhận khiến họ thất vọng. Họ nhấn mạnh mong muốn được công nhận một cách tôn trọng, thay vì tranh chấp.
Đại diện ACID cho biết cặp đôi đang cân nhắc các bước pháp lý, đồng thời cho rằng vụ việc phản ánh thách thức phổ biến mà các nhà thiết kế độc lập gặp phải, khi tác phẩm của họ có thể bị trùng lặp với các dự án quy mô lớn sau này. Trường hợp này cũng cho thấy tầm quan trọng của quy trình thẩm định nguồn gốc thiết kế, đặc biệt trong các dự án văn hóa sử dụng ngân sách công.
Nhanhieuviet (Theo Tạp chí Sở hữu Trí tuệ - Link gốc)
